Конечно, чтобы заработать востребованность, графический дизайнер должен прокачиваться не только в прикладных навыках, но и в более сложных скилах. Самое явное, что сразу видно по проектам специалиста, — это уровень насмотренности.
Дизайн быстро развивается, появляются новые тренды, техники и инструменты. Чтобы не быть в отстающих, хорошему специалисту нужно регулярно сёрчить чужие проекты на платформах по типу Behance, Dprofile или многим знакомом Pinterest. Держать руку на пульсе трендов и новостей сферы — важная часть работы дизайнера.
Для роста уровня насмотренности нужно не только смотреть на чужие проекты, но и анализировать. Какие решения кажутся удачными и почему? Что можете адаптировать для проектов?
Дизайн субъективен, поэтому на любом этапе графическому дизайнеру приходится сталкиваться с правками — один из очевидных минусов профессии графического дизайнера. Это может расстраивать и выбивать из колеи, и, чтобы процесс работы стал комфортнее для обеих сторон, важно уметь находить общий язык: задавать правильные вопросы, брифовать клиента, объяснять и защищать решения, в которых уверены. Без навыка здоровой эффективной коммуникации можно легко испортить отношения с клиентами. Да и вообще, умение разговаривать с людьми играет роль не только в работе.
Продвинутым графическим дизайнерам могут пригодиться основы маркетинга. Неважно, какая задача стоит перед дизайнером, целью будет рост прибыли клиента. Дизайн может сильно повлиять на это, но без базовых знаний о продажах и рекламе сделать продающий макет будет сложно. Поэтому, если вы не хотите теряться при запросе клиента «сделать как у Apple» и хотите знать хотя бы что-то о маркетинге, советую почитать профильную литературу для маркетологов или бренд-менеджеров. Пусть это будут базовые книжки для новичков, но они помогут в работе дизайнера.