Доверие между клиентом и продюсером: зачем оно вообще нужно? | (Ф)

01

04

02

03

Работа с клиентом — это всегда симбиоз разных мнений и представлений, а конечная цель — актуальный и интересный проект, который закрывает поставленные бизнес- и SMM-задачи.

Общение может быть непростым: часто клиент находится вне контекста трендов, его взгляд на прекрасное откровенно специфичен, а фраза «важность визуального имиджа бренда» — это что-то на иностранном. И самое сложное — заказчик не готов доверять специалистам, но возлагает на них всю ответственность за результат. Отсюда и возникают проблемы.

Важный скил продюсера — нивелировать негатив, если он уже появился, а лучше — предотвратить его заранее.

Почему клиенты часто не получают то, что ожидали? Потому что сами не понимают, про что их бренд.

Чаще эти сомнения возникают у небольших брендов, которые только выходят на рынок и хотят выделиться среди остальных. На брифинге важно получить как можно больше информации о бренде, его позиционировании, о том, как бренд видит сам заказчик.

Если клиент не имеет чёткого представления о своём бренде с точки зрения визуального контента, то в 80% случаев итоговый результат может его разочаровать. Даже если сама съёмка реализована хорошо.

Если вдруг вы понимаете, что клиент «плавает» в представлениях, можно ему помочь и пойти от обратного: чего точно НЕ должно быть в контенте? Дальше выстройте диалог на основе его комментариев и предложите разные варианты мудбордов.

Недопонимание ведёт к разочарованиям!

На этом этапе важно всё фиксировать и согласовывать не на словах, а текстом с подкрепляющим визуальным рядом. Потому что представление продюсера в корне может отличаться от клиентского. Даже если речь идёт об одном и том же.

Подробнее объясняйте свои идеи и показывайте референсы, на которые клиент может опираться. И уточняйте детали, отвечая на его вопросы.

Продюсер и клиент в равной степени отвечают за успех съёмки. В процессе препродакшена, когда уже согласована концепция, стоит уделить особое внимание комментариям заказчика и его вовлечённости в проект. Если не хватает какой-то информации или просто возникают сомнения — смело уточняйте! Хороший клиент всегда заинтересован в качественном результате и готов предложить свои идеи, которые могут подтолкнуть вас на креатив. Не запрещайте клиенту предлагать идеи — вдруг именно там кроется креативное зерно!

Дополняя идеи друг друга, вы придёте к качественному результату быстрее, чем в одиночной гонке.

Общее видение проекта — ещё один вопрос, которые важно обсудить на берегу.

При согласовании концепции стоит прописать все подробности: эффекты, которые могут быть использованы в съёмке, стилистику работы, ценности, которые съёмка транслирует в бренде. И прикрепите как можно больше референсов! Если кажется, что и так всё понятно, то вы правы — кажется. Точки зрения продюсера и клиента на одну и ту же ситуацию могут кардинально различаться.

Далее нужно объяснить, как будет выглядеть итоговый результат.

Допустим, концепция — ретро-тематика. Тогда снимки и ретушь будут в ретро-обработке, с мягкими тенями и лёгким шумом, а эмоции, модель, одежда и сеттинг кадра будут дополнять и раскрывать эту атмосферу. Да, это нужно проговорить.

Помните: хороший продюсер — ещё и немного психолог.

Почему доверие, открытая коммуникация и экспертность — ключ к успешному сотрудничеству?

Потому что это база! Если клиент выбрал вас в качестве исполнителя, значит, ему понравилось ваше портфолио и творческий взгляд. Иначе зачем он согласился на совместную работу? Но об этом нюансе часто забывает и продюсер, и сам клиент.

Недоверие рождает сомнение, и включается излишний контроль со стороны заказчика: а точно ли это подходит на съёмку, а точно ли концепция будет реализована именно так? Продюсеру важно взять коммуникацию в свои руки и проявить свою экспертность. Аргументируйте чётко и подробно свои предложения, чтобы нивелировать недоверие. Если вы правда погружены проект, то всем креативам и идеям найдётся уверенное объяснение.

Важно продемонстрировать клиенту, что мы предлагаем идеи для конкретных целей. Не просто чтобы «было красиво», а потому что «это выделит вас на фоне конкурентов»/«создаст нужный имидж»/«поможет с позиционированием бренда».

Последний по списку, но не по значению пункт — обратная связь клиента. Многие не дают заказчику возможность предлагать идеи, а к невосторженному фидбэку относятся негативно. Ошибка! Клиент тоже хочет получить классный результат и хочет помочь. Спросите, вдруг есть креатив, который он считает подходящим? Если предложенное идёт вразрез с трендами, предложите альтернативу — с объяснением.

Одна из задач продюсера — направлять клиента. Если вдруг обсуждение уходит от заданной цели, аккуратно и спокойно верните её в нужное русло. Мягко объясните, почему идея клиента может не подойти, проясните видение и приведите аргументы своей точки зрения. В конце концов, ответственность за проект лежит именно на продюсере.

Мы специально собрали съёмки из разных ниш, чтобы показать: добиться хорошего результата можно везде. Помогали разные факторы: где-то было сформулировано чёткое ТЗ от заказчика, где-то большую роль сыграла синергия коммуникации продюсера и клиента, где-то развёрнутая обратная связь и правки помогли прийти к картинке, которая удовлетворяла обе стороны.

Например, в одной из съёмок заказчик принимал активное участие в процессе брейншторма, предлагал идеи, дополнял наш концепт. Но при этом полностью доверился нашей команде и предоставил пространство для креатива.

В другой съемке клиент внёс правку, которая определила итоговый результат: просил сделать более брутальную, не милую картинку. На основе этого мы предложили обновлённый концепт, которым заказчик остался доволен. За внимание к его пожеланиям получили отдельную благодарность!

Успешных проектов!